1. アラジン
   アトランティス　失われた帝国
2. ダイナソー
   ブラザー・ベアー

ロビン・ウィリアムズにジニーの声を引き受けてもらうために、アニメ製作者たちは、ジニーがロビン・ウィリアムズのスタンドアップコメディをするテスト用のエピソードを作りました。『アラジン』のおかげで、声優たちは、素晴らしい歌声でなくても、ディズニー映画に出演できるようになりました。

1. メロディ・タイム
   ポカホンタス
2. 美女と野獣
   ファン・アンド・ファンシー・フリー

『美女と野獣』に登場する野獣は、ライオンのたてがみ、バッファローのあごひげと頭、ゴリラの額、人間の目、イノシシの牙、クマの体、オオカミの脚としっぽなど、さまざまな動物を組み合わせて作られました。

1. トイ・ストーリー
   ルイスと未来泥棒
2. シュガー・ラッシュ
   ベイマックス

映画『ベイマックス』は、サンフランシスコと東京を融合させた都市サン・フランソウキョウが舞台。ベイマックスの動きはペンギンの動きが基になっています。この映画は、マーベルとディズニーアニメーションが共同制作した初めての作品です。

1. ブラザー・ベアー
   ライオン・キング
2. リトル・マーメイド
   アトランティス　失われた帝国

ハンス・クリスチャン・アンデルセンの「人魚姫」に、海の魔女アースラは、ほとんど登場しません。実際、海の魔女の役割はとても小さいので名前すらありませんでした。船の沈没とアースラが海から登場する場面をアニメ化するために、アニメーター達はモンストロが登場する『ピノキオ』の場面を研究しました。

1. 三人の騎士
   ファン・アンド・ファンシー・フリー
2. アトランティス　失われた帝国
   塔の上のラプンツェル

『塔の上のラプンツェル』は、おとぎ話を描いたディズニー初の全編コンピューター・アニメーション長編映画で、ディズニー50作目のアニメーション映画です。監督は『ムーラン』でムーシューのインビトゥイーン・アーティストとしてキャリアを始めました。

1. ふしぎの国のアリス
   ブラザー・ベアー
2. ビアンカの大冒険　ゴールデン・イーグルを救え！
   ベイマックス

『ふしぎの国のアリス』に登場するマッドハッターは、子供たちの粘り強い人気がなければ存在しませんでした。この物語は、アニメ版が製作される以前の1903年に初めて実写映画化されました。作者のルイス・キャロルは『Alice's Hour in Elfland（エルフランドでのアリスの時間）』と名付けようとしていました。

1. オリバー　ニューヨーク子猫ものがたり
   ライオン・キング
2. 三人の騎士
   メイク・マイン・ミュージック

『ライオン・キング』はもともと『ジャングルの王』というタイトルでしたが、ライオンはジャングルには生息しないと分かり改名されました。ディズニーは当初、ムファサの声をショーン・コネリーが、ハイエナの声をチーチ＆チョンが演じることを希望していました。

1. ロビン・フッド
   三人の騎士
2. ファン・アンド・ファンシー・フリー
   アラジン

『ロビン・フッド』は、別の映画のアイデアが却下された結果生まれた映画です。『狐物語』が原案で、アニメーターのケン・アンダーソンは『ロビン・フッド』の脚本にレイナードのキャラクターを取り込むことにしました。ロビン・フッドの声を担当したブライアン・ベッドフォードは、古典演劇の訓練を受けたシェークスピア俳優です。

1. ダイナソー
   ポカホンタス
2. アトランティス　失われた帝国
   わんわん物語

『わんわん物語』では、レディーのキャラクターは、レディーという名の実在の犬に着想を得ました。ウォルト・ディズニーは、もう一匹の犬をホームレスや売春婦という意味もあるトランプと名付けました。ホーマー、ラグズ、ボーゾー、マットという名前も候補に挙がりました。アニメーターたちは、トランプという名前は少しリスクが高すぎると心配しましたが、ウォルト・ディズニーは意見を曲げなかったのです。

1. ビアンカの大冒険
   メロディ・タイム
2. オリバー　ニューヨーク子猫ものがたり
   アナと雪の女王

エルサが氷の宮殿を作るシーンでは、50人がその技術に取り組みました。彼女が約36秒で宮殿を作るこのシーンでは、１コマをレンダリングするのに30時間かかったと言います。アニメーター達は、姉妹関係がどのようなものかを理解するために「姉妹サミット」を開催しました。

1. ダイナソー
   くまのプーさん　完全保存版
2. ビアンカの大冒険　ゴールデン・イーグルを救え！
   メロディ・タイム

『くまのプーさん　完全保存版』のひょうきんで年寄りのクマは、実在した若いクマを基に作られました。第一次世界大戦中、カナダの兵士が猟師から20ドルでツキノワグマの子グマを買いウィニペグと名付けました。この子グマはロンドン動物園に来ると、クリストファー・ロビン・ミルンという名の少年に愛されました。

1. シュガー・ラッシュ
   ルイスと未来泥棒
2. ノートルダムの鐘
   トイ・ストーリー

通常、ディズニー映画では40から60のキャラクターが登場しますが、『シュガー・ラッシュ』では、ディズニー映画史上最多となる188の個性的なキャラクターが登場します。ほとんどのディズニー映画の設定は約25程度である中、この映画は70もの設定があります。映画の中では、緑は悪と結びついている色です。

1. メロディ・タイム
   アラジン
2. バンビ
   ルイスと未来泥棒

『バンビ』は、オーストラリアの作家フェーリックス・ザルテンの小説『バンビ：森の中の生活』から脚色されました。『バンビ』は現在では名作とされていますが、第二次世界大戦中に公開されたために興行的には失敗に終わりました。アメリカの古典映画の中では10位中、３位に位置づけられています。

1. ポカホンタス
   ムーラン
2. 白雪姫
   ダイナソー

『ムーラン』は完成までに５年かかりました。700人のアニメーター、アーティスト、技術者がこの映画に携わり、製作中に約740キログラム（1,630ポンド）のコーヒーが消費されたと言います。監督のトニー・バンクロフトとバリー・クックが、映画の終盤にカメオ出演しています。

1. ブラザー・ベアー
   白雪姫
2. ビアンカの大冒険
   ライオン・キング

ウォルト・ディズニーの妻は『白雪姫』は失敗に終わるだろうと考えていました。魔法の鏡の「うつろに響き渡る」声を出すために、俳優のモロニ・オルセンは頭に太鼓の皮で覆われた枠を被りました。

1. 三人の騎士
   メイク・マイン・ミュージック
2. ピノキオ
   ファン・アンド・ファンシー・フリー

カルロ・コッローディは、1881年にイタリアの雑誌に『ピノキオ』の原作を執筆し、その２年後に本が出版されました。「ピノキオ」という名前は文字通り「小さな木の頭」という意味です。ウォルト・ディズニーは、自分が求めているような雰囲気がないと考え、2,300フィートの映像（５か月分の作業に値する映像）を捨ててしまいました。

1. ポカホンタス
   眠れる森の美女
2. メイク・マイン・ミュージック
   ビアンカの大冒険

映画『眠れる森の美女』のはじめで、妖精たちが王と王妃を助ける方法を話し合っている場面で、メリーウェザーはミッキーマウスの頭の形をしたクッキーを作っています。『眠れる森の美女』は今では名作となっていますが、公開当初はキャラクター形成が不十分で、動きが遅すぎると批判されました。

1. ロビン・フッド
   オリバー　ニューヨーク子猫ものがたり
2. ターザン
   ジャングル・ブック

アニメーター達は当初、ビートルズが『ジャングル・ブック』に登場するハゲワシ達の声を担当することを望んでいました。シャーマン兄弟は、ビートルズを念頭にハゲワシ達の歌『それでこそ友達』を書きましたが、ジョン・レノンが「アニメーション映画はやりたくない」と言って、ビートルズはこれを断りました。その3年後、アニメーション映画『イエロー・サブマリン』が製作されたのです。

1. メイク・マイン・ミュージック
   ファン・アンド・ファンシー・フリー
2. ヘラクレス
   ノートルダムの鐘

『ヘラクレス』は、ディズニーのおとぎ話偏重から脱却した最初の映画です。アニメーター達は、ヒドラの頭の数次第で、1コマのレンダリングに6時間から14時間かけたと言います。スパイス・ガールズはミューズの一部と考えられていました。

1. ファン・アンド・ファンシー・フリー
   三人の騎士
2. ダンボ
   アラジン

当初、ダンボには別の相棒いました。原本ではネズミのティモシーは存在せず、ダンボの相棒はレッド・ロビンでした。原本の最終章で、ダンボとレッドは映画契約を結び、ハリウッドに向かうのです。ダンボはもう少しで『タイム誌』の表紙も飾るところでした。

1. ベイマックス
   シンデレラ
2. メロディ・タイム
   ジャングル・ブック

『シンデレラ』は、ディズニーが意欲的なストーリー展開に戻った作品です。ディズニー・スタジオにとって、クリエイティブな賭けであると同時に金銭的な賭けであり、8年ぶりの危険な試みでした。もし『シンデレラ』が失敗していたら、ディズニー社は破産していたでしょう。この映画の製作には300万ドル（約3億円）もかかりました。

1. オリバー　ニューヨーク子猫ものがたり
   ファン・アンド・ファンシー・フリー
2. ピーター・パン
   ブラザー・ベアー

フック船長は『ピーター・パン』の物語に必ずしも登場したわけではありません。この物語の当初の悪役はピーター・パン自身で、後に子供たちが海賊に夢中になったため、フック船長の登場が増えたのです。ピーター・パンの年齢については、生後7日から13歳までさまざまな説があります。

1. ダイナソー
   ファン・アンド・ファンシー・フリー
2. 三人の騎士
   ターザン

アニメーターたちは、映画『ターザン』のオープニングシーンの製作に3年もの時間をかけました。ロージー・オドネルが赤ちゃんタークの声を担当し、フィル・コリンズは参加していたクリスマス・パーティーの間に楽曲『You'll Be in My Heart』の大部分を書き上げました。近所の家にあったピアノを弾いて、コードとメロディーを包装紙の裏に書き、忘れないようにしたのだとか。

1. ブラザー・ベアー
   101匹わんちゃん
2. ビアンカの大冒険
   白雪姫

『101匹わんちゃん』では、映画全体を通して、ブチ模様の数が600万以上あったといいます。この映画は、スクリーンに絵を転写するゼロックスの技術を使った初めての映画でした。クルエラ・デ・ビルは『シンデレラ』のナレーターと同じ声で、ベティ・ルー・ガ―ソンが両方のキャラクターの声を演じました。

1. くまのプーさん
   ダイナソー
2. ビアンカの大冒険　ゴールデン・イーグルを救え！
   ポカホンタス

A.A. ミルンの息子クリストファー・ロビンは、父親の本に登場するキャラクター達のモデルになった動物のぬいぐるみをたくさん持っていました。そのぬいぐるみは現在、ニューヨーク公共図書館に展示されています。『くまのプーさん』は1925年のクリスマス・イブに誕生し、原作は「ロンドン・イブニング・ニュース」に掲載されました。

1. アラジン
   王様の剣
2. メイク・マイン・ミュージック
   ライオン・キング

ウォルト・ディズニーは知りませんでしたが、彼はデザイナーのビル・ピートが作った登場人物マーリンのモデルに影響を与えました。ビル・ピートは、両者とも議論好きで気難しい一方、ひょうきんでとても知性に富んでいると考えていました。ウォルト・ディズニーが製作途中に死去したために『王様の剣』は彼が製作した最後の作品となりました。この映画は単独の監督により作られた初めてのディズニー長編アニメーションでした。

1. リロ・アンド・スティッチ
   ポカホンタス
2. ビアンカの大冒険　ゴールデン・イーグルを救え！
   ルイスと未来泥棒

『リロ・アンド・スティッチ』の原作は、一人で森の中に住むエイリアンが孤独を克服し、自分がどこから来たのかを知ろうとする話でした。リロが映画に登場するのは、物語のかなり後半。映画製作者たちは、ハワイを舞台に設定する前は、ケンタッキー州かカンザス州の田舎を舞台にする予定でした。スティッチは、もともと話せない設定でしたが、映画製作者たちはスティッチが考えを分かりやすく伝えられることが重要だと気づいたのです。

1. ポカホンタス
   ビアンカの大冒険　ゴールデン・イーグルを救え！
2. ボルト
   ルイスと未来泥棒

当初、野良猫のミトンズは、飼い主がオスかメスかを調べなかったため、ミスター・ミトンズと呼ばれていました。『ボルト』創造の旅は、ディズニーの名作長編アニメーションやエドワード・ホッパーのようなアメリカの画家たち特有の芸術スタイルを想起させたいという願いから始まりました。製作チームはドインクという名前のハムスターを実際に飼っており、ハムスターのライノは当初ネズミの予定でした。

1. メロディ・タイム
   ダイナソー
2. プリンセスと魔法のキス
   オリバー　ニューヨーク子猫ものがたり

監督のロン・クレメンツとジョン・マスカーはディズニーランドへの旅行中にオプラに映画『プリンセスと魔法のキス』を売り込みました。オプラは映画のアイデアを気にいり、彼女は製作に関わりたいと思いました。映画の中でナヴィーン王子を溺愛する女性たちは、ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオで働いていた女性たちがモデルとなっています。ティアナの声を担当したアニカ・ノ二・ローズは、ティアナも自身と同じように左利きにし、えくぼがあった方がよいと要望を出しました。

1. オリバー　ニューヨーク子猫ものがたり
   ルイスと未来泥棒
2. ファン・アンド・ファンシー・フリー
   リロ・アンド・スティッチ

この映画では、ウォルト・ディズニーの絵が養護施設の場面で登場します。ルイスとウィルバーは、最初の声優が声変わりしたために別の声優に変わりました。ウィルバーが行く科学フェアはジョイス・ウィリアムズ小学校で催されますが、この小学校の名前は、この物語の原作者であるウィリアムズ・ジョイスから付けられました。『ルイスと未来泥棒』は小説『ロビンソン一家のゆかいな一日』が原作です。この映画はアニメーションで製作される前に実写映画として撮影が開始されました。

1. ビアンカの大冒険　ゴールデン・イーグルを救え！
   ライオン・キング
2. ノートルダムの鐘
   おしゃれキャット

『おしゃれキャット』はもともと実写映画として作られる予定でした。ウォルト・ディズニーの死後に製作された初めての映画で、ディズニーの「ナイン・オールドメン」のメンバーのうち6人がこの映画に携わりました。プロデューサーのウォルフガング・ライザーマン、キャラクターアニメーターのエリック・ラーソン、作画監督のジョン・ラウンズベリー、オリー・ジョンストン、フランク・トーマス、ミルト・カールが参加。当初、ルイ・アームストロングがスキャット・キャットの声を担当する予定でした。

1. くまのプーさん　完全保存版
   ファン・アンド・ファンシー・フリー
2. ダイナソー
   ブラザー・ベアー

サーモン・ランのクマ達のリーダーは、声優マイケル・クラーク・ダンカンを風刺したキャラクターです。ラットとトゥークのキャラクターをテレビ・アニメ化するという案はディズニーによって却下されました。映画の中のキャラクターのほとんどは、舞台となったアラスカに実際にある場所にちなんで名付けられました。例えば、キナイはキナイ半島から名付けられました。

1. くまのプーさん
   リトル・マーメイド
2. ポカホンタス
   ブラウン・ベア

映画『ポカホンタス』の完成には5年が費やされ、ポカホンタス自身の作成に55人のアニメーターが関わりました。『ポカホンタス』と『ライオン・キング』のアニメーターの間には競争意識がありましたが、『ライオン・キング』が全世界で9億8700万ドル（約987億円）の興行収入を稼ぎだし成功を収めました。映画『ポカホンタス』は、実在のポカホンタスの誕生日付近に公開されました。実在したポカホンタスは1595年6月23日が誕生日とされているので、配給時は400歳の誕生日だったということになります。

1. オリバー　ニューヨーク子猫ものがたり
   メロディ・タイム
2. オリビアちゃんの大冒険
   ブラザー・ベアー

『オリビアちゃんの大冒険』はシャーロック・ホームズの伝統に根ざしています。この映画の制作者は意図的に人間のキャラクターを登場させませんでした。視聴者をミニチュアの世界に引き込み、小さな世界で物事を体験して欲しかったのです。人間のキャラクターが登場しないことは、アニメーション映画には最高の環境であり、アニメ映画を作る良い理由となりました。擬人化したネズミが犯罪を解決するなんて最高ですよね。

1. ダイナソー
   三人の騎士
2. ふしぎの国のアリス
   アラジン

『三人の騎士』と『ラテン・アメリカの旅』は、第二次世界大戦中にアメリカ合衆国と南米諸国との関係改善を目的にディズニーが製作しました。1944年12月21日にメキシコシティでワールドプレミアが行われ、第二次世界大戦中に公開された最後の映画になりました。楽曲『You belong to my heart』はディズニーの短編映画『プルートは歌がお好き』に収録され、ビング・クロスビーによってレコーディングされました。

1. ブラザー・ベアー
   きつねと猟犬
2. オリバー　ニューヨーク子猫ものがたり
   わんわん物語

ウォルト・ディズニーの死後、全てのアニメーション映画のプロデューサーだったウーリー・ライザーマンは、ディズニーのアニメーションを維持するだけでなく、芸術性の新たな高みへと飛躍させる役割を担っていると考えていました。彼は『きつねと猟犬』に個人的な愛着を持っていたので、この映画でこれを実現するために特別な注意を払いました。

1. ビアンカの大冒険　ゴールデン・イーグルを救え！
   ヘラクレス
2. ノートルダムの鐘
   ラマになった王様

『ラマになった王様』はもともと、『太陽の帝国』と呼ばれる予定でした。インカ帝国の王マンコ（クスコではないが、声はデヴィッド・スペードのまま）の話で、よく似ているパチャ（ジョン・グッドマンが声を担当した太いパチェではなく、オーウェン・ウィルソンの声による百姓のパチャ）と入れ替わる話でした。

1. くまのプーさん　完全保存版
   リトル・マーメイド
2. アトランティス
   メイク・マイン・ミュージック

『メイク・マイン・ミュージック』の中の一つのエピソード『クジラのウィリー』のボーカルは、バスからソプラノそしてコーラスまでネルソン・エディが担当。自宅のレコーディング機器を駆使して、エディは自分で六重奏を歌いました。この映画は、第二次世界大戦後に初めて公開されたディズニーの長編アニメーション映画でした。

1. メロディ・タイム
   三人の騎士
2. ビアンカの大冒険　ゴールデン・イーグルを救え！
   オリビアちゃんの大冒険

『ビアンカの大冒険』が人気があったので、プロデューサーは1989年に続編を作ることを決めました。ギリシャ神話では、メデューサの目を見た者は誰でも石に変えられてしまうため、ペニーは、マダム・メデューサの目を見るたびに凍り付いてしまいます。この映画は、ディズニーの長編アニメーション映画で初めて続編が作られた映画です。猫のルーファスはアニメーターのオリー・ジョンストンの風刺画です。

1. ダイナソー
   アナと雪の女王
2. アーロと少年
   ボルト

長編アニメーション映画『ダイナソー』の映像はとても臨場感にあふれています。これは、ピーター・ソーンとプロデューサーのデニス・リームがロッキー山脈へリサーチ旅行に行ったことが影響しています。アーロの家族は、ソーンとリームがオレゴンで出会ったマッケイという牧場経営をしている家族から着想を得ました。マッケイ一家は、両親二人とハイチ人の養子5人という家族構成で、そのユニークな家族構成が『ダイナソー』にはぴったりでした。

1. メロディ・タイム
   メイク・マイン・ミュージック
2. ファンタジア
   オリバー　ニューヨーク子猫ものがたり

『ファンタジア』は、ステレオ音響で上映された初めての映画でした。ディズニーの音響技術者たちは、この映画のために「ファンタサウンド」と呼ばれる精巧な音響システムを作りました。オーケストラを当時としては前例のない9トラックの多音マスターに録音し、それから3トラックにミックスダウンしました。

1. ベイマックス
   ファン・アンド・ファンシー・フリー
2. イカボードとトード氏
   白雪姫

『ファン・アンド・ファンシー・フリー』は、ウォルト・ディズニーがミッキーマウスの声をした最後の映画です。多くの部分が1941年の春と夏に録音されました。ボンゴは、1930年発行の『コスモポリタン』に掲載されたシンクレア・ルイスの小説から着想を得ています。ジミニ―・クリケットが歌う『ファン・アンド・ファンシー・フリー』は、映画『ピノキオ』で使用されることになっていましたが、後に削除されました。

1. メロディ・タイム
   ラテン・アメリカの旅
2. ジャングル・ブック
   ターザン

『メロディ・タイム』は、10作目のディズニー・アニメーション映画でカノンを使っています。1948年5月27日にRKOラジオピクチャーズから初めて公開されました。1998年6月2日に家庭用ビデオで初めて発売され、最後に発売されたのは2000年6月で、DVDで発売されました。ナレーターのロイ・ロジャースは映画の中で本人を演じました。

1. わんわん物語
   奇跡の旅
2. 三人の騎士
   オリバー　ニューヨーク子猫ものがたり

『オリバー　ニューヨーク子猫ものがたり』で、マーロン・ブランドは、ウォルト・ディズニー社の社長マイケル・アイズナーからサイクスの役を提案されましたが、映画が失敗に終わるのを恐れて役を断りました。この映画は、ディズニーのコンピューター・アニメーション製作部門によって作られた最初の映画で、登場人物のドジャーはビリー・ジョエルに着想を得て作られました。犬の踊りは、ボブ・フォッシーの振付が基になっています。

1. メロディ・タイム
   メイク・マイン・ミュージック
2. 三人の騎士
   ファンタジア 2000

もともとは、ディズニーのアニメ製作者たちは『ファンタジア2000』のために、ドビュッシーの曲『月の光』を使用しました。鳥たちがフロリダ・エバーグレーズの月夜の空を飛び交う様子を描いたエピソードを含む9つのエピソードを製作しましたが、この鳥たちのエピソードは最終的には映画が長すぎたためにカットされました。しかし、後に公開されたミュージカル映画『メイク・マイン・ミュージック』に収められました。